近日，蘭州交響樂團2024普及音樂會——《勃拉姆斯第四交響曲》在蘭州音樂廳七樓多功能廳精彩上演。勃拉姆斯作為十九世紀浪漫主義作曲家，被視為德國古典主義作曲家的“最后”一人。《e小調(diào)第四交響曲》是勃拉姆斯創(chuàng)作成熟時期價值最高的一部作品，也是他最后一部交響曲大作。

就像勃拉姆斯的傳記作者簡·斯沃福德（Jan Swafford）所言：“第四交響曲是為勃拉姆斯的遺產(chǎn)、為一個太平世界、為他所認識的可愛的維也納、為了他自己所失去的摯愛而創(chuàng)作的一曲葬禮之歌。”為了讓現(xiàn)場觀眾能夠更好地理解作品，音樂會開始之前，蘭州交響樂團青年指揮魏旭東進行了整場音樂會的導賞。

談到本場音樂會為何選擇勃拉姆斯的這部作品，魏旭東講述：“作為偉大的德國作曲家，勃拉姆斯繼承了‘樂圣’貝多芬的交響音樂創(chuàng)作脈絡，以古典主義的均衡之美召喚逝去的藝術(shù)榮光。他整整一生傾盡心血只寫了四部交響曲，把他所有的愛集中在交響樂上，我心里非常尊敬他。作品里的每個音符、每個樂章，都浸透了他對生活、對藝術(shù)的追求向往?！?/p>

《e小調(diào)第四交響曲》的靈感來源于古希臘悲劇《俄狄浦斯王》，完成于1885年。是勃拉姆斯所寫的四部交響曲中最偉大的一部，也是最傷感、最古雅的一部。最后，在指揮魏旭東與蘭州交響樂團的默契合作下，整部作品邏輯結(jié)構(gòu)清晰、情感表現(xiàn)濃郁，呈現(xiàn)出古典和浪漫風格融為一體的藝術(shù)特征。

首樂章小提琴的進入顯得小心翼翼，重音幅度隨著樂句的走向不斷變化，嘆息般的內(nèi)在律動貫穿整個樂章，彰顯了樂團與指揮不可比擬的高度默契；主題旋律由圓號的音色向木管各聲部呈階梯狀流動，弦樂則以同樣優(yōu)美卻不失動力的步調(diào)與之呼應，音樂在木管與銅管，弦樂各聲部之間或急或徐、或奔騰或沉靜地流淌，定音鼓更為音樂加入了點狀的變化，在大線條起伏的旋律與全面鋪開的樂隊中，如同有力地叩擊，使在場的每一位觀眾都感受到巨大的藝術(shù)感染力。

蘭州交響樂團憑著多年的藝術(shù)錘煉，為觀眾呈現(xiàn)自身對音樂的敏銳反應，詮釋獨屬于“蘭交”的充滿青春氣息的勃拉姆斯之味。隨著魏旭東指揮與蘭州交響樂團的精彩演奏，現(xiàn)場觀眾的情感被完全調(diào)動。直到最后一個音符的余韻散去，音樂會在雷鳴般的掌聲中落幕。

音樂會結(jié)束后，許多觀眾對這場普及音樂會給予了高度評價，尤其對其獨特的表現(xiàn)形式贊不絕口。有觀眾表示，通過本場音樂會，讓他們對古典音樂有了更深層次的理解和感悟；還有些觀眾則認為，這種創(chuàng)新的表現(xiàn)方式，使得音樂會更加生動、有趣且富有感染力，為他們打開了音樂欣賞的新視角，讓他們感受到了音樂的多樣性和無限可能。

蘭州日報社全媒體首席記者 李 超

責任編輯：王旭偉